Sí, parece que la entrada es la misma que la anterior, pero bajando un poco enseguida se ve que no lo es. La imagen parece ser la misma, cierto, y es que resulta que de tanto ver la original en la entrada anterior, me ha ido gustando más y más y no he podido menos que hacer un dibujo.


Obviamente carece de cualquier valor de originalidad, estilo y todo de eso, pero de nuevo repito que, como ya sabéis, de momento estoy tratando de "improve my skills" como dirían los americanos :P El tiempo aproximado ha sido de 1h. y media o así.

Por cierto, estreno firma reducida para los dibujos, a ver si así me voy aostumbrando a ponerla que se me suele olvidar y no es plan...

Bueno, espero que os guste, y ya sabéis críticas y comentarios son bienvenidos ;)

EDIT: YA he realizado los cambios que constató Javino, amén de un pequño retoque en el brillo de la luz que me paree que queda mejor, más difuminado.

Así es, no había visto Alien 1 hasta este Martes.

Ey, no es solo culpa mía, varias veces me había puesto a verla en la tele y mi madre cuando llegaba me hacía quitarla por que no quería ver "una de bichos feos", así que hasta ahora solo me había visto trozos sueltos, amén de conocerme el argumento final incluido.


ALERTA: Ciertos spoilers entremezclados (aunque no creo que haya tanto bobo como yo que no la haya visto todavía)
El caso es que me la vi este Martes, y me ENCANTÓ. La primera media hora es fantástica. Muchísimo. Quiero decir, el resto de la peli está MUY bien, cuando salió debió ser la caña, no sabiendo qué iría a pasar a continuación, cómo sería el alien, no esperándote sus transformaciones, cómo les va matando uno a uno y todo eso... Pero el principio, cómo muestra el ambiente de la nave en medio del vacío espacial, la llegada a ese aislado planetucho, el asombro que genera la nave con esos extraños diseños ¡y el misterio del space jockey! No más hace más que dejarte con el aliento contenido ya sea por asombro, por misterio, o más tarde por pura tensión. Ya no se hacen pelis como las de antes, y mucho menos Ridley Scott ¿Se le ha olvidado o qué?


Bueno, pues que la película me ha fascinado mucho y llevo un par de días con ella en la cabeza, así que no he podido menos que hacer un speed painting de mi fotograma favorito de la película, cuando Kane desciende a la cámara de los huevos en la nave del space jockey. Las extrañas formas que le rodean apenas iluminaads por la luz de su linterna mientras desciende por la pared, en la negrura, hacia una inmensa bóveda alienígena, esa atmósfera que se genera me dejó totalmente absorto.
Os dejo el dibujo, hecho entorno a 1 hora o así. La verdad es que no tiene gran mérito por que de neuvo la referencia es MUY fuerte, básicamente es una copia tal cual del fotograma, pero en fin. Por otro lado tampoco descarto para nada continuar un poquillo más con él.



PD: Para variar, ahora me han entrado ganas de dirigir/jugar alguna partida con ambientación Space Opera... intentaré aguantármelas que este findese supone que dirigía yo a PF :S

Un par de dibujos con los que he practicado un poquillo estos días.

La intención es ir en la dirección de los speed-paintings, dibujos realizados en 1 hora, sin excesiva cantidad de detalles ni muy pulidos pero que transmitan fuertemente lo que representen, ya sea la atmósfera de un lugar, la energía de un combate o la personalidad de un personaje.
Este tipo de dibujos suelen dejar los trazos o pinceladas "vistas" y se suele hacer gran uso de texturas y pinceles personalizados.

Una vez dicho esto os dejo con mis primeras pruebas. Tengamos en cuenta que de momento estoy empezando, así que en realidad me importaba poco el acabado final del dibujo si no más bien el proceso que he llevado a cabo para hacerlos.

Este primero tiene muchas idas y venidas, he tardado entorno a 4 horas y he pintado mucho encima de cosas que no estaban mal, tan solo por el hecho de probar nuevos pinceles y tratar de jugar un poco con las opciones de los mismos. Intenté buscar un ambiente de "atardecer-nublado" con fuertes contrastes de luz que provocaran cambios anaranjados en los colores, aunque al final el edificio ha quedado un poquitín "pegote". No es gran cosa pero como prueba me vale.

Está inspirado en un dibujo y paso a paso de BARONTiERi, un artista digital jodidamente bueno y bastante conocido dentro del mundillo. Ha participado en proyectos como el Prince of Persia, el Assassins Creed, el nuevo Deus Ex, la película nueva de Tron, y muchos más. Dentro de poco os pondré un post sobre él, por que es realmente acojonante lo que hace y sobre todo en el tiempo en el que lo hace.


Esta segunda ha sido más rápida, está hecha entorno a 1h. y media diría yo. De neuvo casi lo que mejor me ha quedado es el cielo, el mar sigue dando mucha sensación de "pintado" y encima sin dejar ver bien las pinceladas... no me acaba de convencer, y aunque la espuma de las olas la he hecho con pinceles apropiados y está bien hecha, queda demasiado poco unida al mar de alrededor...
Es básicamente, una copia de este fotograma de la película de El piano, y no me importa el usar referencias tan "graves" de momento por que para aprender al fin y al cabo hay que empezar copiando.

Hacía tiempo que Marina me había pedido un dibujo y el otro día me acordé y me puse a ello. Creo que en total me ha llevado alrededor de 10 o 12 horas más o menos... Debería ir reduciendo progresivamente mi tiempo, pero lo veo bastante factible pues he encontrado un método de trabajo que me gusta.



Antes pintaba franjas de colores para hacer las sombras, poniendo primero en el centro el color intermedio, luego buscaba un color un poco más oscuro y pintaba otra franja, luego buscaba otro más oscuro y otra franja, etc.
El nuevo método consiste en, tras haber hecho el dibujo o contorno, pintarlo con colores planos entero y luego ya oscurecer las zonas de sombras y aclarar las de las luces. Para hacerlo, la novedad está en que cojo en el pincel un color muy oscuro y reduzco la opacidad de la herramienta al 30% aprox, de forma que cada trazo con el pincel oscurece un poco solo lo de debajo, por lo que dos trazos oscurecen más que uno, y así voy llegando con trazos sucesivos al color que quiero.
Bueno, no se si se ha entendido.

Por otro lado también he jugado un poco con la adhesión de texturas. Si os fijáis en la ropa podéis ver que parece que están hechas con pieles de ciervo, leopardo o cosas así. Las texturas consisten en pegar trocitos de imágenes preexistentes pero muy transparentes y fusionarlas (por decirlo de alguna forma) sobre partes ya pintadas, de forma que se mantienen tus colores y sombras, pero aportan las manchas y texturas de lo que colocas.

un detalle a fijarse es la iluminación rojiza del carcaj, producida por el filo flamígero. El crear las luces con una gama de color diferente da un estilo muy vivo, y es algo sobre lo que quiero trabajar más por que me parece difícil pero me gusta el efecto que queda.

El dibujo no se debería considerar al 100% un dibujo acabado, pues si te fijas en los bordes y contornos me "he salido" mucho al pintar. Tampoco era mi intención dejar un acabado muy fino, pues de momento pretendo acercarme a dibujos de realización rápida (2-3 horas).
La parte que menos me gusta es el pelo, pero tendré que trabajar un poco y fijarme más en cómo hacerlo bien, aunque en las manos no me he parado tampoco demasiado.

Una breve entradita más sobre música, que con la vagancia del Verano y el tener que dirigir casi no hago por dibujar y por tanto actualizo esto menos.



Hace unos días me di cuenta de que en cuestión de música, había un término que me llamaba la atención y que casi no sabía que era: Post-Rock. La Wikipedia no ayudó mucho, casi siempre me pasa igual y no me entero de que habla cuando describen tipos de música, solo sabía que muchas veces me gustaba lo que oía si esa palabra andaba cerca.

Así fue como me puse a buscar en el grooveshark mediante esa palabra y llegué a un par de lsitas de reproducción que "robé" para mí. Entre ellas una canción de un grupo desconocido me llamó pronto la atención, y busqué más sobre ese grupo: Sweek (El enlace lleva a su página, en la que podéis oír algunos fragmentos suyos)

Se trata de una banda de Post Rock belga y bla bla bla... palabras que no le importan a nadie. El tema es que me gusta lo que tocan: guitarras con chelos y violines, y tan pronto tocan algo suave como una canción que crece en fuerza hasta un gran auge.
No pretendo engañar a nadie, es música instrumental y a varios no os llamará mucho, quizás le valga a Eneas o a alguno otro... pero oye, me apetecía hacer la entrada.
Tienen dos discos: The Unbelievable Cinematic Crash y The Shooting Star's Sigh, que me lo estoy descargando ahora mismo para oirlo (Descarga)

Al primer disco pertenece la canción por la que los busqué:



Ando buscando más cosillas sobre el post-rock este, y ahora mismo acabo de poner otros grupos a reproducir en grooveshark que de momento no suenan mal: I hear Sirens y Everything is made in China.

En este interrail una de las cosas que más me han causado impresión ha sido la ciudad de Berlín.
Llegas y resulta una ciudad muy viva, bastante moderna y tirando a gargantuesca, pero hasta que no te paras a pensarlo no te das cuenta de que lo que ves concuerda mucho con lo que sabías de la historia de Berlín antes de llegar. E impacta un poquillo.
Tú llegas a París, Budapest o Praga y los edificios son antiguso. Más o menos restaurados o mantenidos, pero la arquitectura tiene mayormente unos 200 - 100 años al menos, en la gran mayoría de los casos. Aquí sin embargo gran parted e los edificios son bastante modernos, y es entonces cuando lees en un cartel puesto sobre los cimientos del cuartel de las SS que Berlín era la mayor metrópolis de Europa antes de la 2ª GM, bastante por encima de París, y que tras la guerra 1/3 de la ciudad era polvo y el otro estaba en pie pero de casualidad, y ni podías acercarte a él.
Y te vas dando cuenta de que aunque la ciudad tiene bastantes edificios de esos antiguos e imponentes, resulta que están llenos de parchecitos que cubren lñas marcas de la metralla y las balas, y que no están ni de lejos en la proporción en la que te indican ciudades como París o Roma que debería ser... y te quedas un poco pillado.
Pero allí, por lo visto, no quieren olvidar, como si recordar el pasado les hiciera seguir más fuerte hacia adelante. Y vaya que sil o hicieron, en unos 10 años tras el fin de la guerra Berlín volvía a ser el centro de Europa, incluso del mundo teniendo en cuenta la Guerra Fría, aunque es probable que el hecho de que la GF se centrara en esta ciudad fuera lo que ayudara a su reconstrucción.
Aún así, ver las fotografías de tras la guerra de los mismos sitios que estás viendo en directo impresiona bastante, y eso sin tener en cuenta el hecho de que acojona como se ha recuperado el país como para dejarse las millonadas en reconstruir todos sus monumentos :S

Bueno, termino poniendo una canción de Pink Floyd que es la que me ha hecho escribir sobre esto, pese a que la relación tampoco es taaan directa. Nunca había escuchado la letra y es bastante motivadora:



PD: La canción también da ganas de jugar al DoD ¿Por qué será? :P

Gracias a un enlace de Maska al youtube (Peacock spider) he hecho este bocetillo:

"Copiando" una impresión de pantalla del vídeo.

No es más que un concepto rápido y esbozado, pero quería algo con l oque ir pasando poco a poco al color en los bocetos.
Sigo trabajando en formatos pequeños, pero creo que empiezo a entender el tema de dar color a las cosas. Sobre todo de momento estoy un pelín estancado en el ámbito del bosquejo base, a ver si poco a poco me atrevo a intentar acercarme al detallado más cercano a lo que debería ser un dibujo final.
Todavía queda muuuucho por andar, y debería empezar a crear mi propio proceso de trabajo a seguir, para lograr una mayor eficiencia y rapidez. Por la falta de un método concreto a seguir el primer rato de este dibujo no fue más que dar pinceladas una sobre otra sin ir a ningún sitio (básicamente por que ni sabía a dónde ir).
Bueno, peus a ver si este verano voy avanzando un poco más rápido.

Iba a hacer un concursazo en toda regla con esto, pero tu y yo sabemos que me acabaría cansando yo el primero, así que... tan solo os pongo la canción y os propongo que miréis a ver cuantas pelis/series sacáis que hay (molaría si ponéis el minuto de cada una, pero bueno...)



sencillamente... WINNING!

Si alguien se la quiere bajar, aquí está el link (sí, la he puesto en bucle en el winamp XD)

PD: joder lo que me ha costado encontrar para incrustar el vídeo, que complicado lo han puesto ahora :S

Ahora que ya estoy medio acabando exámenes (queda uno mañana que me estudiaré hoy y otro el jueves que me miraré pasado) estoy volviendo a tener más tiempo libre... aunque lo pierdo más que otra cosa, para variar.
Querría ponerme a preparar la campaña de lamer 1, pero cada vez que me pongo a ello me entra una pereza repentina que puede conmigo. Una de las veces incluso me acabé volviendo a instalar el Jedi Knight 2 (aunque poco más hice con él que eso)
Bueno, pero al menos he producido un poquitín en el tema de dibujar. Me he propuesto medio copiar dibujos ya realizados en los que vaya aprendiendo a tratar las iluminaciones.
Hice esta "versión" (es casi igual, aunque no me gustaban los muñones) de un dibujo de Izzy Medrano:

Sigo con la idea de momento de trabajar en escala de grises. Cuando coja un poco lo de las sombras, materiales y texturas pasaré al color.
De momento decir que cojo demasiada gama de contraste, al menos para la piel humana. En el original las sombras son más suaves y no están tan contrastadas y en el mío sí, aunque no se nota tanto ahora por que a modo de trampilla de bajé el contraste con los ajustes una vez dibujado XD Aun así más que sensación de piel da sensación metalizada por esa gama tan fuerte...

PD: He reajustado la configuración de superficie útil en la tableta gráfica para que no em altere las proporciones. Decir que eso no me estaba dejando dibujar bien sería un poco falso por que realmente no he notado casi diferencia en el cambio. Pero oye, al menos ahora las líneas son igual de malas que los trazos que hago.

Pues eso, pongo los demás renders que tengo hechos de la habitación:

El examen de hoy no ha salido muy allá. Aprobado estará , pero dado que es una de las marías del año y las prácticas contaban un 60% (y espero estar cerca de tener casi entero ese 6), pues quería intentar sacar entorno a un 8 en el examen para intentar llegar al sobresaliente de cara a la media :/
Una pena, por que no creo que llegue, lo que tiene haber andado deprisa y corriendo estudiando y con la practica a la vez, y haberme confiado un poco :(

Os pongo, ya de paso, unas pocas imágenes realizadas por otra gente en 3D Studio, para que veáis qué se puede llegar a hacer con el programa:




Sí... estos renders son una divinidad... por qué los míos no son así!!! XD

PD:Aunque realmente, estos últimos están realizados con programas de apoyo como Vray, mental ray, o Zbrush, e incluso el propio photoshop en la "postproducción" en el del piano.

Con este termino los trabajos del curso.
Se trataba de hacer una habitación en 3D, pero esta vez con el 3D Studio Max.
Ahora sí, se trata de un programa más "artístico" silo prefieres.
No he hecho un gran trabajo, habría querido meterle muchas más cosas y detalles, pero he andado con muchísima prisa para terminarlo por la falta de tiempo (tengo la entrega y el exámen de esa misma asignatura mañana).

Ha sido realizado en un par de mañanas, así que tampoco me juzguéis demasiado por el resultado :P
Tengo algún render más, pero son en menor calidad y ahora ando sin tiempo para escribir nada más. A ver si mañana tras el examen hago un post un poco más en condiciones.

En un principio era la nada, y a partir de ahí todo fue CATIA. Y Dios vio que era bueno.

Una pequeña coña, pues en clase decimos que Dios diseño el mundo con CATIA, por que se puede todo con él. Os explico un poco el programa, a modo de curiosidad, desde el punto de vista de alguien que lo ha usado un poquito solo.

Se trata de un programa "ingenieril" que maneja el ámbito del prototipado rápido (hacer prototipos en 3D es más rápido que hacerlos de verdad) así como el análisis de los mismos, y más cosas que yo no sabré ni que existen.


El acercamiento que hace al 3D, al ser "ingenieril" requiere de diseñar matemáticamente, por así decirlo, de forma que dibujar un círculo implica decirle a que distancia de el eje Y y del eje X está el centro, así como especificarle el radio, todo manualmente. No vale con picar en un punto y estirar hasta obtener el tamaño deseado.
En general los acabados no son (ni lo pretenden ser) realistas. Se pueden poner cosas en las superficies como decía Pablo, pero tienden a cutres y a más representativo que otra cosa casi siempre.
Realmente si se quiere un aspecto externo muy realista y nada más se acude a otro tipo de programas más artísticos, normalmente.


En realidad se trata de muchos sub-programas que operan entre ellos. Están divididos y son independientes, de tal forma que puedes saber usar alguno de los subprogramas y no tener ni pajolera idea de qué hacen los demás. Por lo que he encontrado, tiene unos 70 de ellos.
En mi caso "sé" usar unos 4 de esos subprogramas:
Generative Shape Design: Con el que está hecha la superficie del ratón. Permite crear superficies complejas y sin grosor alguno. De esas que tienen muchos redondeos y que se retuercen y tal.
Part Design: El que hace piezas más o menos geométricas, así como dar grosor a las superficies del anterior. Supongo que sería con el que Pablo hizo su castillo.
Assembly Design: Con este se unen piezas diferentes en un solo modelo.
Drafting: Con este se crean los planos y esquemas de un objeto generado para imprimirlos.


Os pongo un par de imágenes más del ratón, esta vez con la base para cargarlo que también había que diseñar.
En este caso no le he puesto ningún material. Casi parece que luce más así. (Cada línea indica un tipo o variación de superficie diferente, no he hecho todas una a una, la mayoría te las crea al pedirle tú cosas):

Odio los ratones...



No esos, que si no probablemente esté jodido, si no los de ordenador. Llevo desde el viernes todo el jodido día para hacer este trabajo, al menos está casi terminado.
Está realizado en CATIA, y la superficie está controlada al milímetro (de hecho más, mucho más) y matemáticamente restringida para que sea exactamente como es.

Solo decir que me ha traido de cabeza. Muchísimo. Todo el rato superando un errar o problema para darme de bruces con otro. Casi ha podido conmigo :(

PD: No se trataba ni de un trabajo ni de un programa con libertad como para aportar mucha estética, así que no le he podido poner dibujitos ni nada así en la superficie XD

Bueno, pues ya terminé la imagen de "modificar una fotografía de tu ciudad" para la clase de informática gráfica.
Pregunté al profesor sobre la práctica, que trataba de mejorar el aspecto y dejar la ciudad bonita (fuera grafitis y coches, mejor el aspecto de la carretera, etc...) así como incluir un elemento 3D obtenido de internet y que quede bien integrado, y me permitió hacer lo contrario. Así que os presento la versión (semi) post-apocalíptica de Valladolid:

Para que comparéis, os dejo la original:

Se que podría ser aún MÁS post apocalíptica, pero bueno, así es como ha quedado, y el profesor me ha dicho que no la toque más que ya es más de lo que se pedía hacer.
El elemento en 3D en cuestión es el tanque, el cual he desgastado un poco. Se trata de un render de un 3D bastante bien hecho. Si quieres algo en 3D bien hecho, busca frikadas :P
Imagen original del tanque:


Para las enredaderas he usado los pinceles de los que ya hablé anteriormente y para eliminar los coches y personas básicamente hice copia y pega de trozos de fotos sacadas desde el mismo sitio en momentos diferentes (hice unas 30 fotos).
Para eliminar un par de farolas de la zona central, así como la señal de STOP de abajo a la derecha y elementos del fondo he usado la típica herramienta de clonar.

Algunas de mis partes favoritas son la señal de mahou rota (en el medio) y la zona derrumbada del puente, la cual es de lo que más me ha llevado en tiempo.

Por cierto, para los que opinen que debería haber zombies... ya lo había pensado (bajo idea de Marina) pero costaba encontrar imágenes de zombies aislados, en buena calidad y desde una perspectiva ligeramente superior como se precisaría par este caso. Una pena, habrían quedado bien.

Esta vez un poco más dinámico, más allá del diseño del personaje, he hecho el diseño de una posible escena.
No es que vaya a aparecer, pero me apetecía dibujar algo en composición inclinada con contrapicado, que siempre queda muy bien si se logra el dibujo.

Un boceto rápido de lo que podría ser (o podría no ser) el supuesto protagonista de mi idea de cómic, de la cual ya he hablé en un post anterior.
A ver si voy sacando ratillos para ir haciendo bocetos de estos rápidos (aunque realmente soy más lento haciéndolos de lo que debería XD).
En principio buscaba un rostro y complexión más... delgadas y quizás más joven creo, pero esta versión no me desagrada del todo, al menos tiene ciertos puntos en común con la idea original:el estilo del pelo y posiblemente la mirada medio perdida de los ojos...
De todas formas no son más que bosquejos muuuuy preliminares.
Por otro lado, ya está acabado el cartel de las Advanced Castilla y Dragón, así que espero ir teniendo algo más de tiempo de ocio libre... si los cada vez más cercanos exámenes lo permiten.

Actualizo con un montaje que voy a presentar a clase... no me gusta mucho la composición de la imagen en general. Queda un poco desequilibrada todavía, pese a que he intentado arreglarlo con los logos de las dos esquinas... no se, en todo caso no es mala muestra de mis conocimientos de photoshop.
No es seguro que presente este, pero con lo liadillo que ando con el cartel de AC&D y algún otro trabajo, es poco probable que me ponga a hacer otro para este Lunes :P

El enunciado decía: un cartel de lo que quieras y como quieras. Por la indecisión de algunos compañeros dio alguna idea de posibles caminos que si queríamos podíamos tomar... y yo ni me he acercado al linde, pero bueno XD
Poro tro lado, se supone que hay que hacerlo en photopaint por que la uni no tiene pelas para lal icencia del photoshop, pero algunos hemos logrado convencer al profesor de que nos deje hacerlo en el PS :D

PD: Ni el dibujo del primer caballo ni el boceto del audi son míos, que no tenía tiempo para ponerme a dibujarlos yo mismo. El resto son imágenes modificadas, en todo caso, para que parezcan dibujos.

Jo, no se como demonios he acabado encontrando esto por la red, pero se sale un huevo.... llega la mezcla definitiva: Steam-Wars!!
Por lo visto gente diferente ha hecho sus propios diseños de cómo podría ser esta mezcla, así es como tenemos estas versiones de Leia:

Estas de Jabba el Hutt y una curiosa interpretación de Han Solo y Chewbacca:

O esta muy acertada de Yoda:

Pero es que hasta hay cosplays de esto, y son realmente cojonudos!!

Mención de honor para estos:

Y como no podía ser de otra forma en starwars, hay una versión en figuras de acción XD



La verdad es que a uno le entran unas ganas impresionantes de ponerse a dibujar algo en este plan, pena que ande bastante atareado, pero me guardo la idea para algún día :P